Klasické umění vyšlo z módy, ať se vám to líbí nebo ne, a v současné době nepřišlo jen to, čemu se říká moderní umění, svou troškou k tomuto umění přispěla i technika, a když se umění a technika, zejména elektronika, spojí, pak rodí se to, co známe interaktivní umění které jsou v současnosti k vidění v některých specializovaných galeriích nebo které si mnozí výrobci či kutilové mohou vyrobit ve svých domovech.
Pokud jste tento druh umění ještě neznali, zde o něm uděláme prezentaci a vše, co byste měli vědět, protože se všemi informacemi v tomto blogu se i vy můžete stát amatérským umělcem pomocí nástrojů jako 3D tisk, vývojové desky jako Arduino, stejně jako množství Elektronické komponenty jako jsou RGB LED, obrazovky atd.
Co je interaktivní umění?
Interaktivní umění je forma umění, která zahrnuje interakce mezi divákem a uměleckým dílema k tomu potřebujeme pomoc technologie, která to umožní. Na rozdíl od tradičního umění, kde je divák pasivním pozorovatelem, v interaktivním umění se divák stává aktivním účastníkem. Umělecké dílo se může měnit a vyvíjet v reakci na divákovo jednání, proto je dynamičtější a umožňuje více interpretací.
Může mít mnoho podob, od fyzických instalací, které reagují na pohyb diváka, až po digitální umělecká díla, která se mění v reakci na akce uživatele na rozhraní, jako jsou obrazovky. A stejně jako jiné mainstreamové umění může být zážitkové, pohlcující a často vybízí k zamyšlení nad naším vztahem k technologii a světu kolem nás. Kromě toho mohou být díla také klasifikována podle stejných typů, které zahrnují zbytek umění, pokud splňují předpoklad, který jsem vysvětlil v předchozí části, a to interaktivitu.
Rozdíly oproti konvenčnímu umění
interaktivní umění se liší od konvenčního umění v několika aspektech vodítko. Za prvé, první je ze své podstaty participativní. Zatímco konvenční se často užívá pasivně, nevyžaduje interakci s dílem. Za druhé, interaktivní umění často zahrnuje technologii, něco, co se v konvenčním umění nepoužívá. To může zahrnovat použití senzorů pro detekci pohybu diváka, software pro generování obrázků nebo zvuků v reakci na interakci uživatele, tlačítka, světla a dokonce i virtuální nebo rozšířenou realitu k vytvoření pohlcujících zážitků.
To znamená, že toto nové umění, které není příliš známé, ale postupně si razí cestu, Představa, kterou všichni máme o „uměleckém díle“, se mění.. Už to nejsou obrazy, už to nejsou sochy nebo pevné fyzické objekty, nyní to mohou být dynamické a měnící se systémy. Kromě toho by s rozšiřováním umělé inteligence mohla poskytnout nový rozměr a mohla by dokonce generovat jiný výstup pro každého diváka, takže bychom měli velmi personalizované umění nebo takové, které by se pro stejného diváka dokonce měnilo pokaždé, když interaguje s práce.umělecký.
Co potřebuji k vytvoření tohoto druhu umění?
Abyste mohli začít vytvářet toto nové umění, nepotřebujete mít umělecký dar, protože to není těžké a umělcem může být každý. Můžete popustit uzdu své fantazii a kreativitě a může z toho vyjít spousta děl, která můžete ukázat ostatním nebo ozdobit svůj domov, kancelář atd. Chcete-li to provést, musíte shromáždit řadu požadavky a tipy:
- Vyberte správný koncept: Než začnete, je důležité identifikovat koncept, který s vámi rezonuje, něco, co vás inspiruje nebo co může reprezentovat to, co chcete vyjádřit. Může to být něco osobního zájmu, odsuzovat sociální problém, abstraktní myšlenku atd. Limitem je vaše představivost.
- Shromážděte materiály: Dále zvažte, jaké materiály a technologie budete potřebovat, abyste mohli reprezentovat myšlenku, která vzešla z prvního bodu. To by mohlo zahrnovat senzory pro detekci pohybu, RGB LED světla, která mění barvu, vývojovou desku jako Arduino, takže můžete pohybovat motory, zapínat nebo vypínat světla atd. v závislosti na tom, co potřebujete. Kromě toho budete také potřebovat kusy nebo média, která budou reprezentovat samotné dílo, nejen základní technologii. Můžete například potřebovat struktury, panely, objekty, výkresy, 3D tištěné díly atd. Pochopitelně vezměte v úvahu rozpočet, který na svou práci potřebujete, a ujistěte se, že nepřekračuje vaše finanční možnosti. Samozřejmě také berte v potaz, jestli máte potřebný prostor a že vše, co chcete dělat, je realizovatelné.
- Navrhněte a vytvořte své interaktivní umělecké dílo: Jakmile budete mít svůj koncept a materiály, můžete začít navrhovat a vytvářet své umělecké dílo. To může zahrnovat programování softwaru, vytváření fyzických komponent nebo vytváření digitálního obsahu, 3D tisk atd. Je možné, že některé věci, o kterých jste přemýšleli, není možné v praxi provést, nebo alespoň ne tak, jak jste si mysleli, a proto je důležité improvizovat a provádět vhodná vylepšení nebo úpravy za pochodu.
- Otestujte a upřesněte výsledek: na rozdíl od konvenčního umění, jako je socha nebo plátno, v tomto typu umění můžete dokonce pokračovat ve vývoji díla, jako jsou úpravy nebo aktualizace zdrojového kódu, začleňování nových technologií, které vám umožní dělat něco lépe. než dříve, rozšířit funkce nebo interaktivitu, opravit případné technické problémy, v případě potřeby provést opravy atd.
Několik příkladů
Tam mnoho příkladů interaktivní umění. Existují však některé pozoruhodné projekty, o kterých byste měli vědět:
- The Treachery of Sanctuary od Chrise Milka- Jedná se o interaktivní uměleckou instalaci, která využívá technologii sledování pohybu, která divákům umožňuje interakci s velkými promítanými siluetami sebe sama. Když diváci pohybují svými těly, siluety reagují překvapivým a někdy až surrealistickým způsobem.
- Rain Room od Random International: Návštěvníci se mohou projít „déšťem“ vody, který se zastaví všude, kde zaznamená lidské tělo. Je to pohlcující zážitek, který si pohrává s našimi očekáváními a vnímáním toho, co je možné.
- Duna od Daana Roosegaarda: krajina sestávající ze stovek vláken, která září světlem a zvukem v reakci na hmatové a zvukové podněty. Vytvořte interaktivní zážitek, který je jak vizuálně ohromující, tak příjemný na dotek.
Troufli byste si na něco takového? Využijte všech znalostí Hwlibre k vytváření svých návrhů a nezapomeňte je komentovat, všechny interaktivní umělecké projekty jsou vítány...