Seni Interaktif: apakah itu, bagaimana ia dilakukan, dan contoh

seni interaktif

Seni klasik telah ketinggalan zaman, sama ada anda suka atau tidak, dan pada masa ini bukan sahaja apa yang dikenali sebagai seni moden telah tiba, teknologi juga telah menyumbang sedikit kepada seni ini, dan apabila seni dan teknologi, terutamanya elektronik, bergabung, maka apa yang kita tahu sebagai dilahirkan seni interaktif yang pada masa ini boleh dilihat di beberapa galeri khusus atau yang boleh dibuat oleh ramai pembuat atau pencinta DIY di rumah mereka sendiri.

Jika anda masih tidak mengetahui jenis seni ini, di sini kami akan membuat pembentangan mengenainya, dan semua yang anda patut tahu, kerana dengan semua maklumat dalam blog ini, anda juga boleh menjadi artis amatur menggunakan alat seperti Percetakan 3D, papan pembangunan seperti Arduino, serta banyak lagi Komponen elektronik seperti LED RGB, skrin, dsb.

Apakah seni interaktif?

Seni interaktif ialah satu bentuk seni yang melibatkan interaksi antara penonton dan karya seni, dan untuk ini kami memerlukan bantuan teknologi untuk menjadikannya mungkin. Tidak seperti seni tradisional, di mana penonton adalah pemerhati pasif, dalam seni interaktif, penonton menjadi peserta aktif. Karya seni boleh berubah dan berkembang sebagai tindak balas kepada tindakan penonton, oleh itu ia lebih dinamik dan membolehkan lebih banyak tafsiran.

Ia boleh mengambil pelbagai bentuk, daripada pemasangan fizikal yang bertindak balas kepada pergerakan penonton, kepada karya seni digital yang berubah sebagai tindak balas kepada tindakan pengguna pada antara muka seperti skrin. Dan, seperti seni arus perdana yang lain, ia boleh menjadi pengalaman, mengasyikkan dan sering mengundang refleksi tentang hubungan kita dengan teknologi dan dunia di sekeliling kita. Selain itu, karya juga boleh dikelaskan mengikut jenis yang sama yang merangkumi seluruh seni, selagi ia mematuhi premis yang saya jelaskan dalam bahagian sebelumnya, dan interaktiviti itu.

Perbezaan dengan seni konvensional

seni interaktif berbeza dengan seni konvensional dalam beberapa aspek petunjuk. Pertama, yang pertama secara semula jadi adalah penyertaan. Walaupun konvensional sering dinikmati secara pasif, ia tidak memerlukan interaksi dengan kerja. Kedua, seni interaktif sering menggabungkan teknologi, sesuatu yang tidak digunakan dalam seni konvensional. Ini boleh termasuk menggunakan penderia untuk mengesan pergerakan penonton, perisian untuk menjana imej atau bunyi sebagai tindak balas kepada interaksi pengguna, butang, lampu dan juga realiti maya atau tambahan untuk mencipta pengalaman yang mengasyikkan.

Maksudnya, seni baru ini yang tidak begitu terkenal, tetapi sedikit demi sedikit membuat jalannya, Idea bahawa kita semua mempunyai "karya seni" sedang berubah.. Mereka bukan lagi lukisan, mereka bukan lagi arca atau objek fizikal tetap, kini mereka boleh menjadi sistem yang dinamik dan berubah. Tambahan pula, dengan percambahan AI, ia boleh memberikan dimensi baharu, malah boleh menjana output yang berbeza untuk setiap penonton, jadi kami akan mempunyai seni yang sangat diperibadikan, atau yang akan berubah untuk penonton yang sama setiap kali mereka berinteraksi dengan kerja.seni.

Apa yang saya perlukan untuk mencipta jenis seni ini?

VR

Untuk mula mencipta seni baharu ini, anda tidak perlu mempunyai hadiah artistik, kerana ia tidak sukar untuk dilakukan dan sesiapa sahaja boleh menjadi artis. Anda boleh membiarkan imaginasi dan kreativiti anda mengalir dan banyak karya boleh keluar daripadanya yang boleh anda tunjukkan kepada orang lain atau untuk menghiasi rumah, pejabat, dll. Untuk melakukan ini, anda perlu mengumpul satu siri keperluan dan petua:

  1. Pilih konsep yang betul: Sebelum memulakan, adalah penting untuk mengenal pasti konsep yang bergema dengan anda, sesuatu yang memberi inspirasi kepada anda atau yang boleh mewakili apa yang anda ingin nyatakan. Ia boleh menjadi sesuatu yang berkepentingan peribadi, mengecam masalah sosial, idea abstrak, dsb. Had adalah imaginasi anda.
  2. Kumpul bahan: Seterusnya, pertimbangkan bahan dan teknologi yang anda perlukan untuk dapat mewakili idea yang datang dari titik pertama. Ini mungkin termasuk penderia untuk mengesan gerakan, lampu LED RGB yang bertukar warna, papan pembangunan seperti Arduino supaya anda boleh menggerakkan motor, menghidupkan atau mematikan lampu, dsb. bergantung pada perkara yang anda perlukan. Selain itu, anda juga memerlukan kepingan atau media untuk mewakili karya itu sendiri, bukan hanya teknologi asas. Contohnya, anda mungkin memerlukan struktur, panel, objek, lukisan, bahagian bercetak 3D, dsb. Jelas sekali, ambil kira belanjawan yang anda perlukan untuk kerja anda, dan pastikan ia tidak melebihi kemampuan kewangan anda. Sudah tentu, juga mengambil kira jika anda mempunyai ruang yang diperlukan dan semua yang anda mahu lakukan adalah boleh dilaksanakan.
  3. Reka bentuk dan cipta karya seni interaktif anda: Sebaik sahaja anda mempunyai konsep dan bahan anda, anda boleh mula mereka bentuk dan mencipta karya seni anda. Ini boleh melibatkan perisian pengaturcaraan, membina komponen fizikal atau mencipta kandungan digital, percetakan 3D, dsb. Ada kemungkinan bahawa beberapa perkara yang anda fikirkan tidak mungkin untuk dilaksanakan dalam amalan, atau sekurang-kurangnya tidak seperti yang anda fikirkan, itulah sebabnya penting untuk membuat improvisasi, dan membuat penambahbaikan atau pengubahsuaian yang sesuai semasa anda pergi.
  4. Uji dan perhalusi hasilnya: tidak seperti seni konvensional, seperti arca atau kanvas, dalam jenis seni ini karya itu boleh terus berkembang, seperti pengubahsuaian atau kemas kini kepada kod sumber, penggabungan teknologi baharu yang membolehkan sesuatu dilakukan dengan lebih baik. sebelum ini, kembangkan fungsi atau interaktiviti, selesaikan masalah teknikal yang mungkin berlaku, buat pembaikan jika perlu, dsb.

Beberapa contoh

Hay banyak contoh seni interaktif. Walau bagaimanapun, terdapat beberapa projek penting yang perlu anda ketahui:

  • The Treachery of Sanctuary oleh Chris Milk- Ini ialah pemasangan seni interaktif yang menggunakan teknologi penjejakan gerakan untuk membolehkan penonton berinteraksi dengan siluet unjuran besar diri mereka. Apabila penonton menggerakkan badan mereka, siluet itu bertindak balas dengan cara yang mengejutkan dan kadangkala nyata.
  • Bilik Hujan oleh Random International: Pelawat boleh berjalan melalui "hujan" air yang berhenti di mana-mana sahaja ia mengesan tubuh manusia. Ia adalah pengalaman mendalam yang bermain dengan jangkaan dan persepsi kami tentang perkara yang mungkin.
  • Dune oleh Daan Roosegaarde: landskap yang terdiri daripada ratusan gentian yang bercahaya dengan cahaya dan bunyi sebagai tindak balas kepada rangsangan sentuhan dan bunyi. Cipta pengalaman interaktif yang menarik secara visual dan menyenangkan untuk disentuh.

Adakah anda berani melakukan sesuatu seperti itu? Manfaatkan semua pengetahuan Hwlibre untuk membuat cadangan anda dan jangan lupa komen, semua projek seni interaktif dialu-alukan...


Menjadi yang pertama untuk komen

Tinggalkan komen anda

Alamat email anda tidak akan disiarkan. Ruangan yang diperlukan ditanda dengan *

*

*

  1. Bertanggungjawab atas data: Miguel Ángel Gatón
  2. Tujuan data: Mengendalikan SPAM, pengurusan komen.
  3. Perundangan: Persetujuan anda
  4. Komunikasi data: Data tidak akan disampaikan kepada pihak ketiga kecuali dengan kewajiban hukum.
  5. Penyimpanan data: Pangkalan data yang dihoskan oleh Occentus Networks (EU)
  6. Hak: Pada bila-bila masa anda boleh menghadkan, memulihkan dan menghapus maklumat anda.