Artă interactivă: ce este, cum se face și exemple

artă interactivă

Arta clasică a ieșit din modă, vă place sau nu și, în prezent, nu numai că a ajuns ceea ce este cunoscut sub numele de artă modernă, tehnologia și-a contribuit și ea cu pictura ei la această artă, iar atunci când arta și tehnologia, în special electronica, se îmbină, atunci ceea ce știm așa cum se naște artă interactivă care pot fi văzute în prezent în unele galerii specializate sau pe care mulți producători sau iubitori de bricolaj le pot realiza în propriile case.

Dacă încă nu cunoașteți acest tip de artă, aici vom face o prezentare despre el, și tot ce ar trebui să știi, deoarece cu toate informațiile din acest blog, și tu poți deveni un artist amator folosind instrumente precum Tipărire 3D, placi de dezvoltare ca Arduino, precum și o multitudine de Componente electronice cum ar fi LED-uri RGB, ecrane etc.

Ce este arta interactivă?

Arta interactivă este o formă de artă care implică interacțiunea dintre privitor și opera de artă, iar pentru aceasta avem nevoie de ajutorul tehnologiei care să o facă posibilă. Spre deosebire de arta tradițională, în care privitorul este un observator pasiv, în arta interactivă, privitorul devine un participant activ. Opera de artă se poate schimba și evolua ca răspuns la acțiunile privitorului, prin urmare este mai dinamică și permite mai multe interpretări.

Poate lua multe forme, de la instalații fizice care răspund la mișcarea privitorului, până la opere de artă digitale care se modifică ca răspuns la acțiunile utilizatorului pe o interfață precum ecranele. Și, ca și altă artă mainstream, poate fi experiențială, captivantă și invită adesea la reflecție asupra relației noastre cu tehnologia și lumea din jurul nostru. În plus, lucrările pot fi clasificate și după aceleași tipuri care cuprind restul artei, atâta timp cât respectă premisa pe care am explicat-o în secțiunea anterioară și respectiva interactivitate.

Diferențele cu arta convențională

artă interactivă diferă de arta convențională în mai multe aspecte cheie. În primul rând, primul este în mod inerent participativ. În timp ce convenționalul este adesea savurat pasiv, nu necesită interacțiune cu munca. În al doilea rând, arta interactivă încorporează adesea tehnologia, ceva care nu este folosit în arta convențională. Aceasta poate include utilizarea senzorilor pentru a detecta mișcarea privitorului, software pentru a genera imagini sau sunete ca răspuns la interacțiunea utilizatorului, butoane, lumini și chiar realitate virtuală sau augmentată pentru a crea experiențe captivante.

Adică această nouă artă care nu este foarte cunoscută, dar care încet-încet își croiește drum, Ideea pe care o avem cu toții despre o „operă de artă” se schimbă.. Nu mai sunt picturi, nu mai sunt sculpturi sau obiecte fizice fixe, acum pot fi sisteme dinamice și schimbătoare. În plus, odată cu proliferarea AI, ar putea oferi o nouă dimensiune și chiar ar putea genera o ieșire diferită pentru fiecare spectator, astfel încât am avea o artă foarte personalizată, sau una care s-ar schimba chiar pentru același spectator de fiecare dată când interacționează cu munca.artistica.

De ce am nevoie pentru a crea acest tip de artă?

realitatea virtuală

Pentru a începe să creezi această nouă artă, nu trebuie să ai un dar artistic, deoarece nu este greu de realizat și oricine poate fi artist. Iti poti lasa imaginatia si creativitatea sa curga si din ea pot iesi o multitudine de lucrari pe care le poti arata altora sau pentru a-ti decora casa, biroul etc. Pentru a face acest lucru, trebuie să aduni o serie de cerințe și sfaturi:

  1. Alege conceptul corect: Înainte de a începe, este important să identifici un concept care să rezoneze cu tine, ceva care te inspiră sau care poate reprezenta ceea ce vrei să exprimi. Poate fi ceva de interes personal, a denunța o problemă socială, o idee abstractă etc. Limita este imaginația ta.
  2. Adunați materialele: În continuare, luați în considerare ce materiale și tehnologie veți avea nevoie pentru a putea reprezenta ideea care a venit din primul punct. Acestea ar putea include senzori pentru a detecta mișcarea, lumini LED RGB care își schimbă culoarea, o placă de dezvoltare precum un Arduino, astfel încât să puteți muta motoare, aprinde sau stinge luminile etc., în funcție de ceea ce aveți nevoie. În plus, veți avea nevoie și de piese sau suporturi care să reprezinte opera în sine, nu doar tehnologia de bază. De exemplu, este posibil să aveți nevoie de structuri, panouri, obiecte, desene, piese imprimate 3D etc. Evident, ține cont de bugetul de care ai nevoie pentru munca ta și asigură-te că nu depășește capacitățile tale financiare. Desigur, țineți cont și dacă aveți spațiul necesar și că tot ceea ce doriți să faceți este fezabil.
  3. Proiectați și creați-vă opera de artă interactivă: Odată ce aveți conceptul și materialele dvs., puteți începe să proiectați și să vă creați opera de artă. Aceasta ar putea implica programarea software-ului, construirea de componente fizice sau crearea de conținut digital, imprimare 3D etc. Este posibil ca unele lucruri la care te-ai gândit să nu poată fi realizate în practică, sau cel puțin nu așa cum ai crezut, de aceea este important să improvizezi și să faci îmbunătățiri sau modificări corespunzătoare pe măsură ce mergi.
  4. Testați și rafinați rezultatul: spre deosebire de arta convențională, cum ar fi o sculptură sau o pânză, în acest tip de artă puteți chiar continua să evoluați lucrarea, cum ar fi modificări sau actualizări ale codului sursă, încorporarea de noi tehnologii care vă permit să faceți ceva mai bun. decât înainte, extindeți funcțiile sau interactivitatea, remediați eventualele probleme tehnice, efectuați reparații dacă este necesar etc.

Cateva exemple

Fân multe exemple artă interactivă. Cu toate acestea, există câteva proiecte notabile despre care ar trebui să știți:

  • Trădarea Sanctuarului de Chris Milk- Aceasta este o instalație de artă interactivă care utilizează tehnologia de urmărire a mișcării pentru a permite spectatorilor să interacționeze cu siluete mari proiectate ale lor. Pe măsură ce telespectatorii își mișcă corpul, siluetele răspund în moduri surprinzătoare și uneori suprareale.
  • Rain Room de Random International: Vizitatorii pot merge printr-o „ploaie” de apă care se oprește oriunde detectează un corp uman. Este o experiență captivantă care se joacă cu așteptările și percepțiile noastre despre ceea ce este posibil.
  • Dună de Daan Roosegaarde: un peisaj format din sute de fibre care strălucesc de lumină și sunet ca răspuns la stimuli tactili și sonori. Creați o experiență interactivă care este atât uimitoare vizual, cât și plăcută la atingere.

Ai îndrăzni să faci așa ceva? Profită de toate cunoștințele lui Hwlibre pentru a-ți face propunerile și nu uita să comentezi, toate proiectele de artă interactivă sunt binevenite...


Fii primul care comenteaza

Lasă comentariul tău

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

*

*

  1. Responsabil pentru date: Miguel Ángel Gatón
  2. Scopul datelor: Control SPAM, gestionarea comentariilor.
  3. Legitimare: consimțământul dvs.
  4. Comunicarea datelor: datele nu vor fi comunicate terților decât prin obligație legală.
  5. Stocarea datelor: bază de date găzduită de Occentus Networks (UE)
  6. Drepturi: în orice moment vă puteți limita, recupera și șterge informațiile.